
Un año más, volvemos para relatarte los mejores momentos de Mad Cool Festival. De nuevo, volvimos a Villaverde bordeando Getafe, en un amplio espacio que abarca seis escenarios, zona de restauración y una amplia variedad de stands lúdicos. Pero vamos a lo más importante: la música. Nuestra primera jornada de la séptima edición del festival, Mad Cool 2024, estuvo protagonizada por energía femenina, poderosa y magnética, de tres actos completamente diferentes.
Janelle Monáe
No había mejor artista para «cerrar» el Orgullo que la artista todoterreno estadounidense. Durante su potente y calurosa actuación, llegó a reivindicar figuras relevantes del colectivo LGBTQ+ como James Baldwin y Marsha P Johnson.
Los cambios de vestuario de Monáe durante su set demuestran su increíble versatilidad: puede rapear, puede bailar y, por supuesto, cantar con su precioso timbre.
No faltaron temas insignia como Electric Lady, Pynk (con cambio de vestuario, el mismo del mítico videoclip de la canción), la potente Make Me Feel que levantó al público.
Antes de despedirse del público del Mad Cool, Janelle Monáe no dudó en dejar claro su discurso reivindicativo contra la guerra y la injusticia social. «Sólo las personas pueden salvar a las personas». Tras el potente alegato, Tightrope hizo bailar a cualquiera que estuviera cerca.
Garbage
Justo después, llegó el turno de Garbage. Tras sus treinta años de carrera, la banda liderada por Shirley Manson sigue en plena forma. Su pop rock feminista provocativo y reivindicativo fue la mejor manera de seguir la actuación de Monáe.
No tardaron en sonar temas míticos como Stupid Girl, I think I’m Paranoid y Cherry Lips, que la cantante y compositora dedicó a todo el colectivo LGBTQ+.
A pesar del calor, la escocesa lo dio todo en el escenario vestida como un epítome de los 90: gafas de pasta blancas, chocker negro gigantesco y vestido vaporoso y grunge.
Remarcando varias veces su amplio recorrido en los escenarios, Shirley recordó también su época gótica, que según dijo ella misma: «comenzó a los 13 años y continúa a día de hoy. Tras decir esto, comenzaron a sonar los distintivos acordes de Only Happy When It Rains.
¿La despedida de Shirley Manson? «You are fucking mad cool». No se puede ser más guay.
Dua Lipa
Después del rock de Garbage, nos tocó volver a una década más atrás que los orígenes de la banda. Si hablamos del revival del sonido synth pop / dance ochentero, no podemos dejar de hablar de Dua Lipa, que tomó el escenario principal de Mad Cool para ofrecer su cuidado show, rodeada de excelentes músicos y un cuerpo de baile espectacular.
Justo fueron los bailarines quienes abrieron el set Training Season. Después, One Kiss hizo entrar en calor al público del festival ahora que el sol estaba poniéndose.
El setlist de la artista está medido al milímetro, combinando hits con temas nuevos de su disco Radical Optimism o algo menos conocidos.
Por supuesto, no faltaron las canciones estrella como Break My Heart y Levitating. Tampoco faltaron los constantes agradecimientos de la artista hacia el público español. Con un español bastante correcto, Dua agradeció el apoyo y la «luz» de sus fans españoles. Después, llegó el turno de las presentaciones de su banda, por la que pidió varios aplausos.
El espectáculo continuó con Be The One, Love Again y una transición House que incluía un remix de varias canciones, incluida Dance the Night, la canción de Barbie.
Tras el interludio, la fiesta no paró en el escenario con Hallucinate, una New Rules en la que Dua pidió la interactuación del público y Cold Heart, esa interpretación del Sacrifice de Elton John que fue una de las más cantadas por los asistentes.
Tras un nuevo cambio de escenario, la cantante dio la traca final con tres temazos: Physical, Don’t Start Now y Houdini.
Esta sólo ha sido la primera jornada del Mad Cool Festival, que sólo acaba de empezar.